🐹 10 Contoh Seni Rupa Modern

Salahsatu contoh seni rupa, yang bisa dirasakan teksturnya adalah patung. 5. Ruang. Unsur seni rupa yang berikutnya adalah ruang. Ruang, terbagi menjadi dua yaitu positif dan negatif. Unsur seni rupa ruang, cukup subyektif, karena berkaitan dengan seniman itu sendiri. Unsur seni rupa yang satu ini, menciptakan kedalaman dari sebuah karya. 6. Warna SeniRupa 3 Dimensi, Yaitu Seni Rupa Yang Dapat Dilihat Dari Berbagai Arah, Dan Memiliki Panjang, Lebar, Dan Tinggi. 3. Cara membedakan karya seni rupa berdasarkan bahannya : Dengan cara melihat objeknya dan melihat hasil akhirnya, jika sudah melihat objek dan hasil akhirnya maka kita akan tahu bahan dari objek tersebut. Senirupa modern adalah seni rupa yang tidak terbatas pada kebudayaan suatu adat atau daerah, namun tetap berdasarkan sebuah filosofi dan aliran-aliran seni rupa. Contoh Lukisan-lukisan karya Raden Saleh Syarif Bustaman, Basuki Abdullah, Affandi, S.Soedjojono dan pelukis era modern lainnya. Berdasarkanbentuk dan nilai gunanya, seni rupa dapat digolongkan menjadi dua yaitu seni rupa murni dan seni rupa terapan. Seni rupa murni (fine art) merupakan karya sendi yang diciptakan dengan tujuan untuk dinikmati Rizkioktaviano@Rizkioktaviano. April 2019 2 1K Report. 1. dibawah ini termasuk karya seni rupa murni ,kecuali a. poster d.hiasan dinding e. karya seni 2. karya seni rupa prasejarah banyak berupa a. benda hias b. manik-manik c. seni grafis d. benda pakai e. tembikar 3. benda-benda keramik dari cina merupakan ragam hias pada karya seni a.klasik b. Alirankonstruktivisme lahir pertama kali di Rusia tahun 1915. Beberapa tokoh yang berperan dalam aliran seni rupa satu ini adalah Laszlo Moholy-nagy, Victor Pasmore, Liubov Popova, Oskar Schlemmer, dan Naum Gabo. 12. Post Modern atau Kontemporer Post modern adalah aliran seni rupa yang tidak terikat oleh pakem dan berkembang sesuai zaman. Menurutwujudnya, kita mengenal seni rupa 2 dimensi dan 3 dimensi. Menurut massanya, kita mengenal seni rupa tradisional, modern, dan kontemporer. Sedangkan menurut fungsinya, ada seni rupa terapan dan murni. Untuk kali ini, kita akan mempelajari tentang seni rupa 2 dimensi dan 3 dimensi, namun dalam bentuk latuhan soal (2, 3 dimensi). Namun SeniOptik Seni Rupa Modern. SENI BUDAYA 27. 2. Seni Optik. Sebelum ditemukan seni optik seperti yang ada sekarang ini, ada beberapa faktor yang mempengaruhi, khususnya setelah munculnya berbagai ilmu, seperti ilmu isika, anatomi manusia, teristimewa pada sistem optik dan beberapa teori warna, baik untuk warna sinar maupun warna pigmen. Berikutini contoh karya seni rupa 3 dimensi: 1. Karya seni kriya. Seni kriya sering digunakan sebagai dekorasi, benda terapan siap pakai, furniture, benda mainan seperti boneka, kain batik maupun tenun, dan lain sebagainya. Karya seni rupa kriya terdiri atas bergam jenis, seperti kriya kayu, seni kriya tekstil, seni kriya keramik, seni kriya AliranSeni Rupa - 15 images - aliran aliran seni lukis knowledge is everything, pengertian aliran seni lukis surealisme dalam karya seni lukis berita, pengertian seni rupa definisi serta contoh lengkapnya ditulis id, 20 jenis aliran seni ContohSeni Rupa Modern a. Lukisan Kartono Yudhokusumo b. Lukisan Affandi Koesoema c. Lukisan Raden Saleh Apa yang dimaskud dengan Seni Rupa Modern ? Pengertian Senir Rupa Modern yakni dilahirkan sebagai hasil dari terus mempertahankan nilai-nilai estetika mereka terus-menerus terancam oleh berbagai masalah. SeniRupa Modern. Seni rupa modern adalah suatu karya seni rupa yang merupakan hasil kreativitas untuk menciptakan karya yang baru atau dengan kata lain karya seni rupa pembaruan. Dasar filosofis dan gejala seni rupa modern pada hakikatnya merupakan kelanjutan perkembangan seni rupa sebelumnya, satu aspek dari perkembangan budaya secara iL9R. Seni rupa modern adalah seni rupa yang tidak terbatas pada suatu tradisi, pakem atau adat suatu daerah yang berusaha mengembangkan seni rupa berdasarkan filsafat, ilmu dan prinsip-prinsip seni yang lebih maju. Istilah modern dalam seni rupa dikaitkan dengan seni di mana tradisi masa lalu telah dikesampingkan dalam rangka mengangkat eksperimen demi kemajuan seni Gombrich, 1958, hlm. 419. Menurut periodisasinya seni rupa modern adalah istilah yang digunakan untuk mengategorisasikan berbagai karya seni rupa yang dihasilkan pada tahun 1860-an hingga 1970-an Atkins, 1990, hlm. 102. Namun apakah berarti seni rupa modern lebih baik dari seni rupa tradisional? Jika modern berarti terbaru atau lebih maju mengapa rentang waktu periodenya dibatasi? Lalu apabila seni rupa modern memang karya yang lebih maju, Apa yang membuat karya seni modern dianggap inovatif? Apa itu Modern? Modern secara harfiah berarti terbaru atau mutakhir, semua seni pernah menjadi modern pada masanya. Seniman selalu mencoba cara dan teknologi baru dalam berkarya. Teknologi dan media terbaru selalu membuka kemungkinan pada bentuk seni yang baru pula. Bahkan penggunaan teknologi baru juga adalah salah satu jalan yang membuka peluang untuk terbentuknya kebudayaan baru seperti bagaimana pertamakali terbentuknya kebudayaan berkesenian. Sehingga selalu bereksperimen dan mencoba hal baru menjadi bagian yang wajib untuk mengembangkan dunia seni. Namun jika semua karya seni pernah menjadi modern, lalu karya mana yang disebut karya modern? Hari ini mungkin salah satu karya inovatif yang baru dipamerankan adalah karya seni rupa modern. Tapi apakah 100 tahun ke depan karya tersebut masih modern? Bagaimana dengan karya lama yang ternyata telah menggunakan inovasi serupa dengan karya yang hari ini dianggap inovatif dan baru? Modern itu Kapan? Salah satu cara untuk menghilangkan berbagai ketidakjelasan di atas adalah dengan menegaskan batasan periode waktu untuk karya yang disebut karya modern. Periode tersebut harus memiliki batasan yang jelas dalam waktu pertama kali muncul hingga masa akhirnya. Maka dari itu, beberapa ahli memberikan rentang waktu seperti tahun 1860-an hingga 1970-an sebagai kemunculan dan akhir periode seni modern. Setelah 1970-an, peekembangan seni dianggap telah dianggap menjajaki tahap baru, yakni seni post-modern setelah modern atau seni kontemporer masa kini. Seni rupa modern juga merupakan istilah yang digunakan untuk mengklasifikasikan karya seni yang mulai menanggalkan pakem-pakem lama yang dianggap sudah tidak relevan dengan masanya. Hal ini dimulai ketika aliran seni rupa impresionisme muncul dan berakhir pada sekitar 1970 aliran Pop Art hingga Minimalisme. Claude Monet adalah tokoh utama aliran impresionisme, namun sebetulnya tokoh penting yang memulai transisi seni rupa modern ini adalah Edouard Manet. Hanya saja ia menolak untuk menggunakan teknik aliran impressionist yang dianggap sebagai aliran seni pertama dalam kategori seni modern. Manet memilih untuk menggunakan teknik yang dikembangkannya sendiri dan masih mirip dengan aliran realisme. Spesifiknya periode Seni Rupa Modern di Barat dimulai ketika Manet melukis “Déjeuner sur l’Herbe” pada tahun 1863. Lukisan tersebut ditolak mentah-mentah oleh institusi seni pemerintah masa itu The Paris Salon. Teknik lukis Manet tampak kasar, mengacuhkan banyak detail dan menggunakan perspektif yang tidak akurat. Selain itu subjek atau tema yang dipilihnya juga kontroversial, karena ia melukis tema keseharian yang dianggap tidak indah dan kurang pantas untuk dilukiskan. Sementara seniman yang lain selalu melukiskan berbagai subjek yang indah pemandangan alam, perempuan cantik, hingga keluarga bangsawan yang mengenakan pakaian mewah. Hal itulah yang menyebabkan Edouard Manet menjadi tokoh penting transisi dari aliran realisme ke impresionisme. Karena salah satu ide dasar impresionisme sebetulnya sudah hadir pada lukisan-lukisannya. Apa yang membuat Karya Seni disebut Modern? Pada akhirnya ketika publik seni siap untuk menerima perubahan, teknik lukis Manet disanjung sebagai sapuan kuas yang berani dan ekspresif, lebih menunjukkan emosi manusia. Perspektifnya yang sengaja tidak akurat juga dinilai dapat memberikan nilai lebih pada tata ungkapan lukisan dan menjadi salah satu keunggulan lukisan dibandingkan dengan fotografi. Pemilihan subjeknya juga dianggap tidak mendiskriminasi golongan masyarakat menengah ke bawah sebagai model atau tema lukisannya. Pada lukisan ini Manet sengaja menambahkan sosok pria di bagian cermin Bar. Karakter tersebut seharusnya tidak tersorot jika menggunakan perspektif yang akurat. Namun dengan menambahkan sosok tersebut karyanya menjadi enigmatik dan memberikan pertanyaan “apakah sebetulnya sosok tersebut sebetulnya tidak ada dan hanya ada dipikiran model wanitanya saja?” – A Bar at the Folies Bergere oleh Edouard Manet, gambar asli diperoleh melalui Manet adalah salah satu contoh yang bagus untuk memperlihatkan karya seperti apa yang dianggap karya modern. Bagaimana eksperimennya membawa perubahan positif yang dapat mengembangkan dunia seni rupa ke tingkat yang lebih baik. Sikapnya dalam berkarya adalah salah satu ciri dari seni rupa modern. Manet menggunakan teknik baru, subjek baru dan mencari cara lain untuk mengungkapkan pernyataannya lewat cara yang khas berani mengurangi keakuratan perspektif. Selain periodisasi waktu yang jelas, sikap yang dimiliki manet dapat dijadikan salah satu ciri dari karya seni rupa modern. Dengan demikian, banyak ahli yang berpendapat bahwa Manet adalah bapak seni rupa modern. Berdasarkan narasi singkat mengenai Manet di atas, kita dapat menarik beberapa sifat dan ciri utama seni rupa modern. Berikut adalah pemaparan mengenai sifat seni modern. Sifat Seni Rupa Modern Sifat dan ciri seni rupa modern adalah sebagai berikut. Eksperimental Memiliki inovasi/pembaruan Inovation Mengusung nilai baru Novelty Orisinal tidak mengulang tradisi Ciri Seni Rupa Modern Ciri atau hal yang menjadi pembeda terhadap seni rupa modern jika dibandingkan dengan seni di periode lain adalah sebagai berikut. Tidak terikat pada pakem-pakem tradisi atau budaya Penjabaran visual lebih ekspresif dan bebas, namun tetap berbasis pada berbagai penemuan filsafat, prinsip-prinsip dan ilmu yang baru. Tidak memiliki kepentingan lembaga diluar seni itu sendiri Rasionalitas/Rationality Mulai dominan bentuk-bentuk geometris pengaruh ilmu geometri Ornamen-ornamen tradisional ditinggalkan Universal, tidak terpaku pada satu aliran Fungsionalitas mulai diangkat dan dipertanyakan Mengutamakan orisinalitas Penguatan dalam konsep dan penuturan ungkapan Kreatif, selalu mencoba menciptakan yang baru Berlandaskan seni untuk kepentingan seni itu sendiri Sejarah Seni Rupa Modern Di masa lalu, pada masa kekaisaran yang absolut dan masa keemasan agama di Barat, seni rupa yang menonjol adalah jenis kesenian yang megah, kolosal, lukisan dinding yang besar, arsitektur istana serta gereja yang megah dan mewah. Patung-patung yang dipahat juga memiliki ukuran yang besar dengan material yang tidak murah seperti batu marmer dan lain-lain. Hal itu menyebabkan karya seni tidak mungkin dibuat sendiri secara independen oleh Seniman. Hanya seniman dengan status dan koneksi tertentu yang disponsori atau diberi komisi oleh institusi yang mapanlah yang karyanya akan diakui oleh publik atau dunia seni secara umum. Sehingga institusi-institusi kerajaan, gereja, kaum bangsawan tersebutlah yang mengarahkan ke mana arah dunia seni melaju. Hal itu juga membuat karya seni memiliki kepentingan khusus untuk mendukung institusi tersebut. Pecahnya Revolusi Perancis pada tahun 1789 adalah titik akhir dan kekuasaan feodalisme. Pengaruhnya terasa juga di bagian-bagian dunia lain, Kawasan Barat utamanya. Revolusi ini juga ternyata tidak hanya memberikan perubahan kehidupan sosial dan politik saja, tatapi juga berpengaruh pada dunia seni. Dengan berakhirnya masa feodalisme, berakhir pula pengaruh kerajaan dan institusi unggul lain atas kehidupan dan perkembangan seni. Sebetulnya telah terjadi keretakan hubungan yang signifikan antara gereja dan para seniman dari zaman Rainesans. Hal itu disebabkan oleh kemunduran fungsi dan daya tarik gereja di masyarakat sejak zaman Renaisans. Di lain pihak hal itu juga disebabkan karena dunia seni telah menemukan alternatif lain untuk mendapatkan sponsor. Yakni dari raja dan para bangsawan yang merupakan penguasa dan pemilik harta yang dapat memberikan modal finansial bagi seniman untuk berkarya. Oleh karena itu para seniman dapat menjadi individu yang relatif lebih bebas, tidak harus menggunakan tema keagamaan saja dalam karyanya. Asal Muasal Seni Rupa Modern Seniman mulai dapat membebaskan diri dari kerajaan karena mereka tidak hanya memiliki fungsi hanya sebagai tukang lagi, melainkan menjadi individu yang disejajarkan dengan profesi professional lain. Secara perlahan terbentuklah kelompok baru dalam masyarakat, yaitu kelompok seniman. Mereka melukis bukan karena ada yang meminta, melainkan karena ingin berkarya, berkesenian untuk perkembangan seni. Di masa itulah dimulai seni rupa modern dalam sejarah yang ditandai dengan isolasi diri dari berbagai institusi dan pihak yang unggul di masanya. Salah satu kelompok seni pionir yang muncul dan berhasil itu adalah para impressionis. Kebangkitan Impresionisme Karena berkarya demi mengembangkan dunia seni, impressionis peka terhadap perkembangan zaman. Mereka menilai bahwa karya realis tidak relevan lagi dengan adanya teknologi fotografi. Mereka mencari keunggulan lain dari seni lukis untuk menyaingi fotografi, meliputi mempercepat sapuan kuas mereka untuk mengimbangi kecepatan fotografi, mengambil teori warna Newton untuk mengambil “warna sebenarnya” dari alam, dan menggunakan perspektif yang dimodifikasi tidak akurat untuk memberikan ungkapan lain yang tidak dapat diraih oleh foto. Impresionis juga muncul ketika banyak seniman baru yang karyanya ditolak oleh The Paris Salon, Institusi yang disponsori oleh pemerintahan Perancis untuk memilih karya yang layak dipamerkan. Nama gerakan tersebut berasal dari karya Claude Monet “Impression, Sunrise” pada pameran independen asosiasi senimannya di Paris. Karya itu memprovokasi kritikus Louis Leroy untuk membuat kritik negatif yang diterbitkan di LeCharivari. Leroy mengatakan bahwa karya mereka seperti lukisan yang belum selesai, kurang detail, tidak realistik dan hanya impresi hanya tampak realistik bila dilihat dari jauh. Contoh karya seni rupa modern. Impression, Sunrise oleh Claude MonetPada akhirnya karya para impressionis diterima oleh publik seni. Karya mereka menarik banyak perhatian kritikus seni yang menganggap mereka memberikan kontribusi terhadap perkembangan seni lukis, utamanya dalam menyaingi fotografi. Seniman dari berbagai dunia lain juga berdatangan ke Paris untuk mempelajari bentuk seni rupa modern tersebut. Impresionisme membuka jalan bagi aliran seni rupa modern lain untuk turut bermunculan. Aliran Seni Rupa Modern Aliran seni rupa modern lainnya terus bermunculan dan berkembang setelah pergerakan para impressionist. Beberapa di antaranya saling berdialog satu sama lain. Terdapat aliran yang saling mengembangkan, juga saling bertentangan. Berikut adalah tabel periodisasi aliran seni rupa modern Barat. Aliran Seni Rupa Modern 1870 hingga 1930 Aliran Tahun Impresionisme 1870 – 1892 Simbolisme 1880 – 1910 Post Impresionisme 1880 – 1914 Fauvisme 1899 – 1908 Ekspresionisme 1905 – 1933 Kubisme 1907 – 1922 Futurisme 1909 – 1920 Suprematisme 1913 – 1920 Bauhaus 1919 – 1933 Surealisme 1924 – 1966 Sosial Realisme 1929 – 1950 Aliran Seni Rupa Modern 1940 hingga 1980 Aliran Tahun Abstrak Ekspresionisme 1943 – 1965 Color Field Painting 1940 – 1960 Kinetic Art 1954 Optical Art 1964 Pop Art 1950 – 1970 Minimalisme 1960 Penjelasan aliran seni rupa berdasarkan periodisasi sejarah seni dunia dapat ditemukan pada tautan artikel di bawah ini. Aliran Seni Rupa Berdasarkan Periodisasi Sejarah Seni Dunia Contoh karya aliran seni rupa modern juga dapat ditemukan di sana, mulai dari aliran impresionisme tentunya. Akhir dari Seni Rupa Modern Gustave Courbet, seorang pionir realisme dari Perancis pernah berharap agar museum-museum ditutup saja sekurang-kurangnya 20 tahun lamanya, agar para seniman muda tidak sempat berdialog dengan karya-karya yang ada di dalamnya. Ia berkeinginan agar apa yang pernah diciptakan orang lain tidak mempengaruhi pelukis generasi selanjutnya. Meskipun ia digolongkan sebagai seniman post-modern, Ia telah merangkup sikap modern pula yang ingin menghilangkan pengaruh tradisi yang ditakutkan akan menghambat kreativitas dan inovasi seniman. Mungkin idenya terdengar terlalu radikal, namun seperti inilah sikap seniman modern yang selanjutnya akan dievaluasi oleh para seniman post-modern. Sikap seperti itulah yang membedakan seniman modern dan tradisional. Sikap batin yang selalu ingin sesuatu yang baru dan berbeda daripada yang lain. Kreativitas sangat penting dalam seni modern, dan dalam kretivitas ini berkembanglah sifat-sifat orisinalitas, kepribadian individu, kesegaran, dan sebagainya. Dengan melakukan apapun yang diperlukan dan terus bereksperiman. Para seniman modern amat menghargai dan mengejar-ngejar nilai-nilai tersebut yang singkat kata dapat disebut sebagai nilai kebaruan atau novelty. Namun apa itu orisinalitas? Bukankah manusia adalah mahluk mimesis? Semua yang kita lakukan adalah dengan meniru apa yang telah dilakukan oleh orang lain sebelumnya misal orangtua. Benarkah ada hal yang disebut orisinal? Adakah hal baru yang dapat tercipta di dunia ini? Selama ini manusia terus meniru dan memanfaatkan alam untuk menciptakan inovasi yang digunakannya. Meskipun tampak canggih atau modern, namun pada intinya kita tetap mencontek alam dunia. Itulah salah satu pertanyaan yang muncul di akhir masa modernisme yang sekaligus menjadi kemunculan seni rupa kontemporer. Ketika kritik post modernisme hadir dan memberikan berbagai pilihan perspektif yang baru terhadap pola pikir seni modern yang bahkan telah mereka anggap usang. Referensi Atkins, Robert. 1990. ArtSpeak A Guide to Contemporary Ideas, Movements, and Buzzwords. New York Abbeville Press Publishers 1990 Gombrich, The story of art. London Phaidon, 1958 Beranda › Edukasi › Pengertian Seni Rupa ModernSeni modern merupakan karya seni yang dihasilkan dalam kurun waktu antara 1860-an sampai 1970-an dengan menggunakan gaya dan filosofi seni yang dihasilkan pada masa periode ini banyak seniman modern yang bereksperimen menggunakan gaya baru dengan menghasilkan ide-ide baru mengenai fungsi dan material yang masa ini juga menjadi awal mula kemunculan beberapa aliran seni rupa modern yang saat ini berkembang di beberapa negara di dunia, termasuk salah satunya di bisa lebih paham, sebaiknya simak pembahasan tentang pengertian seni rupa modern, berikut rupa modern adalah sebuah karya seni yang diciptakan atas ide serta wujud yang dalam proses pembuatannya tidak terpatok pada batasan budaya ataupun ciri khas suatu yang tercipta dari seni rupa modern biasanya mengutamakan pada beberapa unsur. Diantaranya yaitu; unsur pembaruan, eksperimen, kebaruan, serta diciptakan atas ide serta wujud yang tak terbatas pada suatu budaya pakem.Seni rupa modern tetap mengandung filosofi serta disesuaikan dengan aliran seni rupa yang sudah adaSejarah Seni Rupa ModernPada zaman kekaisaran yang absolut dan masa keemasan agama di Barat, seni rupa yang menonjol adalah jenis kesenian yang jenis seni yang cukup menonjol pada zaman ini adalah terdapatnya lukisan dinding yang cukup besar serta arsitektur istana dan gereja yang cukup pula sejumlah patung yang mempunyai ukuran cukup besar dengan material yang harganya tidak murah karena menggunakan marmer, dan lain hasil karya seni yang dibuat dari sejumlah bahan maupun material yang berkualitas ini dibuat oleh seorang seniman yang tersohor dan sudah berpengalaman dalam dunia seniman dengan koneksi tertentu yang disponsori atau diberi komisi oleh institusi yang karyanya diakui oleh publik institusi-institusi kerajaan, gereja, kaum bangsawan tersebutlah yang mengarahkan kemana arah dunia peristiwa revolusi Perancis pada tahun 1789 menjadi titik akhir dari kekuasaan peristiwa inilah banyak beberapa negara di dunia, terutama negara yang berada di bagian Barat terkena dampak yang cukup ini ternyata tidak hanya memberikan perubahan kehidupan sosial dan politik saja, akan tetapi juga berpengaruh pada dunia berakhirnya era feodalisme, maka berakhir juga sejumlah pengaruh kerajaan dan isntitusi lain atas kehidupan dan perkembangan Seni Rupa ModernAliran seni rupa modern memang akan tetap bermunculan dan terus mengalami inovasi dan juga modernisasi dari masa ke setidaknya terdapat 20 aliran seni rupa modern yang harus kamu ketahui, aliran tersebut diantaranya adalah Kontemporer. Art Populer Art.Ciri-ciri Seni Rupa ModernKarya seni modern dapat kita kenali dari beberapa karakteristik yang ada pada seni rupa modern. Ciri-ciri seni rupa modern antara lain sebagai berikutSeni rupa modern lebih rupa modern juga lebih memiliki beberapa unsur ini memiliki sejumlah bentuk dominan orisinalitas maupun penguatan dalam lebih seni ini tidak terikat dengan sejumlah pakem modern memutus hubungan dengan penciptaannya masih berlandaskan pada sebuah filosofi. Namun jangkauan penjabaran visualisasinya tidak memiliki Seni Rupa ModernSetelah mengetahui ciri dari seni rupa modern, kamu juga harus paham mengenai sifat/ unsur dari seni rupa seni rupa modern, diantaranya yang mengusung nilai-nilai yang Seni Rupa ModernMunculnya seni rupa modern telah banyak memberikan banyak perubahan yang signifikan terutama dalam kehidupan fungsi dari seni rupa modern adalahSeni rupa modern banyak memberikan warna baru ke dalam pemenuhan kebutuhan fisik dan psikis manusia. Kebutuhan fisik ditandai dengan kemunculan bentuk dan desain arsitektur baru, seperti; alat transportasi, rumah, fashion dan lainnya. Sementara kebutuhan psikis ditandai dengan munculnya aliran seni rupa baru, contohnya dalam seni baru hasil eksperimen para seniman modern yang memberikan sejumlah pilihan kepada rakyat untuk menentukan karya seni yang mereka kepopuleran para seniman, hal ini karena pada setiap hasil karya nama seniman yang membuatnya selalu Seni Rupa ModernAda beberapa seniman yang tersohor pada masa perkembangan seni rupa modern di Indonesia, diantaranya yaitu1. Affandi KoesoemaAffandi merupakan seorang seniman penghayat yang mudah terharu, sekaligus petualang hidup yang penuh dengan rongsok serta jelata selalu menggugah empatinya menjadi sebuah berbagai pernyataan serta lukisannya, ia sering menyebutkan bahwa matahari, tangan, serta kaki adalah sebuah simbol adalah manifestasi dari semangat menunjukkan sikap yang keras dalam berkarya serta merealisir segala adalah ungkapan simbolik dari motivasi agar terus melangkah maju dalam menjalani simbol tersebut merupakan kristalisasi pengalaman dan sikap hidup PERSAGIMasa Cita Nasional Bangkitanya kesadaran nasional yang diprakarsai oleh Boedi Oetomo pada tahun S. Sudjojono, Surono, Abd. Salam, Agus Djajasumita kemudian medirikan PERSAGI Persatuan Ahli Gambar Indonesia.Perkumpulan pertama dilaksanakan di Jakarta, berupaya dalam mengimbangi lembaga kesenian asing Kunstring yang mampu menghimpun lukisan-lukisan bercorak seni lukis populer pada masa PERSAGI yaituAgus Djajasumita Barata Yudha, Arjuna Wiwaha, Nirwana, Dalam Taman NirwanaS. Sudjojono Djongkatan, Didepan Kelambu Terbuka, Mainan, Cap Go Djaya Penggodaan, Wanita ImpianHasil karya mereka mencerminkanTidak terikat kepada obyek alam yang oleh semangat dan nilai-nilai kepribadian perjuangan Raden Saleh 1807-1880Raden Saleh terkenal akan karyanya yaitu bingkai seni romantisme. Ia juga memiliki tema lukisan yang sangat bervariasi, dramatis, dan memiliki élan vital yang Raden Saleh tak hanya sebatas pemandangan alam saja. Namun ada juga yang mengusung kehidupan manusia serta binatang yang sedang bergulat di dalam sebuah karya dari Raden Saleh yang populer, yaituEen Boschbrand Kebakaran HutanEen Overstrooming op Java Banjir di JawaEen Jagt op Java Berburu di JawaGevangenneming van Diponegoro Penangkapan Diponegoro.4. Achmad Sadali 1924-1987Lukisan Achmad Sadali yang bernama Gunungan Emas tahun 1980 adalah salah satu ungkapan yang mewakili pencapaian nilai seorang pelukis abstrak murni, Sadali memang sudah lepas dari representasi bentuk dalam bahasa visual, semua bentuk karya yang dihasilkan seniman bisa dibaca dengan berbagai tingkatan berat, noktah serta lubang, dan juga guratan-guratan pada bidang dapat mengingatkan pada citra misteri, arhaik, dan juga segi tiga, kontruksi piramida memberikan citra mengenai kepercayaan. Kemudian adanya lelehan emas dan guratan-guratan kaligrafi Al-Qur’an yang memancarkan spiritualitas Kartono YudhokusumoKartono adalah seorang seniman yang mempelopori genre lukisan dekoratif yang ada di tersebut diawali dari lukisan-lukisan realismenya yang memanfaatkan warna-warna kemungkinan tokoh sentral dalam karya beliau merupakan manifestasinya dunia atas ide yang satu karyanya yang populer adalah lukisan Pertempuran di Pengok yang merupakan deskripsi tentang realitas perang di Kampung Pengok waktu itu, lukisan ini dibeli oleh Soekarno bersamaan dengan lukisan Kartono lainnya yang bertemakan Rekreasi di Dieng yang kini dipajang di dinding Seni Rupa ModernAdapun contoh seni rupa modern bisa kita temukan pada lukisan-lukisan karya beberapa seniman di Indonesia, diantaranya sebagai berikut1. Lukisan Raden SalehSalah satu lukisan karya Raden Saleh adalah Badai. Lukisan ini mendeskripsikan akan gejolak jiwa yang terombang ambing diantara keinginan untuk menghayati dan menyatukan dunia ideal dengan dunia nyata yang kerap sekali terpecah Lukisan Kartono YudhokusumoSalah satu lukisan karya Kartono yang bertemakan Revolusi Kemerdekaan Indonesia merupakan contoh lukisan yang mempunyai corak lukisan ini seluruh objek digambar dengan cukup detail, baik yang ada di depan mata atapun latar yang cukup Lukisan Affandi KoesoemaAffandi terkenal dengan lukisannya yang menampilkan sosok pengemis. Dalam lukisan tersebut, terlihat sesosok tubuh yang renta sedang duduk sembari menunggu adanya santunan dari beberapa orang yang melewatinya.***Itulah penjelasan lengkap pengertian seni rupa modern beserta contoh di dalamnya yang bisa kamu pahami dan pelajari, terima kasih. - Seni rupa modern merupakan istilah untuk menyebut karya seni yang dibuat pada akhir abad 19 hingga tahun 1970-an. Seni rupa sendiri adalah salah satu bentuk seni dari hasil olah rasa yang perwujudannya bisa dilihat dan diraba. Seni rupa memiliki beberapa unsur visual yang dapat membentuk suatu karya seni, misalnya titik, garis, bentuk, bidang, warna, tekstur, gelap/terang, dan ruang. Mengenai perwujudannya, bentuk seni rupa bisa berupa karya dua dimensi atau tiga dimensi. Bentuknya bisa beragam, mulai dari lukisan, patung, pahatan/ukiran, seni instalasi, dan masih banyak lagi. Seni rupa sendiri sudah ada sejak zaman prasejarah. Hal ini terlihat dari banyaknya bukti-bukti serupa lukisan di dinding gua yang dibuat oleh manusia primitif. Seiring perkembangan zaman, kita akan mengenal beberapa istilah seni berdasarkan masanya, salah satunya adalah seni rupa Seni Rupa Modern Mengutip dari modul Analisa Karya Seni Rupa Dua Dimensi 2020, seni rupa modern adalah bentuk karya seni yang telah mengalami perubahan, pembaruan, sekaligus kemajuan di berbagai aspek. Aspek yang dimaksud meliputi tema, bentuk, gaya, hingga bahan yang digunakan untuk membuat karya seni. Ciri-ciri seni rupa modern adalah visualisasinya cenderung bebas, unik, dan tidak terikat oleh aturan atau pakem tertentu. Seni modern mengedepankan kesederhanaan, bersifat universal, dan menjunjung tinggi kreativitas. Meski terkesan bebas, konsep penciptaannya tetap berdasarkan filosofi tertentu. Karena itu karya seni rupa modern tetap bernilai dan memiliki makna tersendiri. Tokoh-tokoh seniman terkenal yang merepresentasikan seni modern contohnya adalah Vincent Van Gogh, Paul Cézanne, George Seurat, dan Pablo Picasso. Di Indonesia, gaya seni modern dipelopori oleh Raden Saleh. Beliau adalah pelukis besar dengan aliran romantisme dan naturalisme. Contoh karya Raden Saleh yang terkenal adalah lukisan Antara Hidup dan Mati 1848 dan Penangkapan Pangeran Diponegoro 1857. Jenis-Jenis Seni Rupa Modern Seni rupa modern terbagi menjadi 4 jenis, seperti dikutip dalam modul Seni Budaya Kelas XI 20171. Seni PopBudaya pop awalnya muncul di pertengahan tahun 1950-an akibat dari perubahan kondisi sosial dan ekonomi. Budaya ini ditandai dengan meningkatnya kesejahteraan, konsumerisme, melonggarnya struktur kelas masyarakat, hingga pandangan sosial yang mulai berubah. Seni pop atau pop art merupakan bentuk karya seni yang dihasilkan dari sistem perekonomian kapitalis. Dalam dunia kapitalisme, segala hal dalam kehidupan dijadikan komoditi yang bisa dijual ke pasaran. Jadi, seni pop yang merupakan produk kapitalis terbentuk atas dasar logika pasar, bukan berdasarkan logika artistik. Itulah kenapa dalam seni pop, keberadaan sang pencipta tidak terlalu penting, karena yang terpenting adalah produknya yang bisa dijual ke pasar luas. Seni pop identik dengan budaya serta gaya hidup generasi muda yang umumnya berlawanan dengan norma-norma masyarakat. Seni pop sendiri tampil dalam berbagai bentuk, mulai dari patung, fashion, desain grafis, hingga musik-musik yang populer di masyarakat. Beberapa tokoh seniman pop art antara lain Andy Warhol, Tom Wesselmann, dan Roy Lichtenstein. 2. Seni OptikSeni optik atau op art adalah bentuk karya seni berdasarkan ilmu optik, cahaya, dan warna. Seni ini mengolah bentuk-bentuk tertentu untuk mengeksploitasi penglihatan atau kemampuan mata. Seni optik biasanya berbentuk abstrak, namun konstruktif dengan bentuk khas geometrik dan perulangan yang rapi dan teratur. Karena itu seni optik biasanya akan menimbulkan efek ilusi yang mengecoh penglihatan. Seni optik mengeksploitasi elemen visual seperti garis, warna, dan bidang untuk menghasilkan efek optik yang menipu mata. Tokoh dalam op art adalah Escher yang juga dijuluki sebagai bapak seni optik. Ia adalah seniman grafis dari Belanda yang karya-karyanya identik dengan pengolahan ruang serta perspektif yang unik dan detail. 3. Seni KonseptualSeni konseptual disebut juga dengan idea art. Konseptual berasal dari bahasa Latin conseptus yang berarti ide, pikiran, atau gagasan. Seni konseptual berarti suatu karya seni yang berkaitan dengan konsep atau ide, sedangkan ide adalah hal terpenting dalam penciptaan seni. Seni konseptual dipelopori oleh Edward Keinholz dan Herru Flint dari California di sekitar tahun 1960. Dibandingkan dengan karya seni lainnya, seni konseptual tergolong kontroversial karena menjungkirbalikkan pakem seni yang ada. Seni ini juga menimbulkan spektrum baru dalam seni rupa dan menjadikan semua hal di dalam kehidupan sebagai objek seni. Seniman konseptual umumnya menggunakan semiotika dan budaya populer dalam menciptakan suatu karya sehingga berbeda dengan seni konvensional. Contoh karya seni yang termasuk seni konseptual adalah body art, video art, seni pertunjukan, dan seni instalasi. 4. Seni KontemporerSeni kontemporer dapat diartikan sebagai seni rupa masa kini, modern, atau bersifat kekinian. Seni ini tidak terikat dengan aturan-aturan yang ada di zaman dulu dan berkembang sesuai zaman. Tidak ada batasan dalam seni kontemporer. Karena itu karya seninya identik dengan sesuatu yang baru, inovatif, dan berbeda dari bentuk seni yang ada sebelumnya. Dalam seni kontemporer juga tidak ada sekat yang membatasi disiplin seni. Artinya, batas antara semua jenis kesenian seni lukis, patung, musik, tari, teater, dll jadi melebur. Salah satu contoh seni kontemporer adalah environmental art yang biasanya berskala besar. Christo Vladimirov Javacheff adalah contoh seniman environmental art yang memanfaatkan alam atau lokasi tertentu sebagai kanvas juga Lima Tokoh Seni Rupa Mancanegara Van Gogh hingga Pablo Picasso Pengertian Seni Rupa Terapan dan Jenisnya Kriya Hingga Arsitektur Mengenal Seni Rupa Pramodern dan Aliran-alirannya - Pendidikan Kontributor Erika EriliaPenulis Erika EriliaEditor Maria Ulfa

10 contoh seni rupa modern